| TELESECUNDARIAS 1° GRADO | TRIMESTRE 3 |
| CAMPO FORMATIVO | Lenguajes | ||||||
| DISCIPLINAS | Español, Inglés y Artes. | ||||||
| NOMBRE DEL PLANTEL | _________________________ | CCT | _________________________ | DOCENTE | _________________________ | ||
| CICLO ESCOLAR | _________________________ | TRIMESTRE | 3 | GRADO | Primero | GRUPO(S) | _________________________ |
| TOTAL DE HORAS A LA SEMANA | LENG. | SPC. | ENS. | DHyLC. | COMUNIDAD | _________________________ | |
| CONTENIDO INTEGRADO | |||||||
| La historieta (cómic) es un género narrativo que combina texto e imagen en viñetas secuenciales, contando historias mediante una gramática visual propia (globos de diálogo, onomatopeyas, transiciones de viñeta, planos). En México, la historieta fue el género impreso más popular del siglo XX: "Memin Pinguín", "Kali-Man", "La familia Burrón" (Gabriel Vargas), "Los agachados" (Rius) tuvieron millones de lectores. Hoy la historieta ha evolucionado al cómic digital, el webcomic y la novela gráfica contemporánea (Marjane Satrapi, Art Spiegelman). Es un medio potente para comunicar ideas complejas con humor, drama o denuncia, especialmente útil para propuestas de acción social porque es accesible, visualmente atractivo y perdurable. | |||||||
| SUBCONTENIDOS | |||||||
| Español: Estructura narrativa de la historieta: planteamiento, desarrollo, desenlace en un número limitado de viñetas. Tipos de diálogos: bocadillos (diálogo), nubes (pensamiento), letreros (narración externa), cartelas (transiciones temporales). Uso de verbos de acción. Onomatopeyas: representación escrita de sonidos (¡pum!, zzzz, crack). Concisión: cada palabra debe contar. La construcción de personajes: caracterización breve pero identificable. Diálogos realistas vs. estilizados. Uso de signos de exclamación, interrogación, negritas con propósito. Literatura: La historieta como literatura gráfica: Art Spiegelman ("Maus", Premio Pulitzer 1992, narra el Holocausto con ratones y gatos), Marjane Satrapi ("Persepolis", sobre la revolución iraní), Joe Sacco ("Palestina"). Historieta mexicana literaria: "Los agachados" de Rius combinaba humor con crítica social. El narrador visual en la historieta: ¿quién cuenta la historia? Transiciones entre viñetas como recurso narrativo (Scott McCloud y su teoría del cómic). Adaptaciones literarias: cuentos de García Márquez en cómic. Arte: Gramática visual del cómic: viñeta (unidad narrativa), calle (espacio entre viñetas), planos (general, medio, primer plano, detalle), ángulos (contrapicado, cenital, nadir), secuencia (acciones, sujetos, temas). Técnicas de dibujo: línea clara (Tintín), estilo manga (Japón), estilo cartoon (Mickey Mouse), realismo. Uso del color y del blanco y negro con propósito. Lenguaje de los rostros: expresiones faciales universales. Tipografía manual o rotulada. Historia de la historieta mexicana: José Guadalupe Posada y la tradición visual popular. | |||||||
| EJES ARTICULADORES | Pensamiento Crítico, Apropiación de las Culturas a través de la Lectura y la Escritura, Interculturalidad Crítica. | ||||||
| PROYECTOS DE INTEGRACIÓN COMUNITARIA CON QUE SE VINCULAN | |
| PROYECTO DE AULA | Investigar y analizar aspectos de ¡También puedes agregar tus propuestas!, sintetizando los hallazgos en Historieta corta que demuestre comprensión y capacidad de comunicación. |
| PROYECTO DE ESCUELA | Presentación de la Historieta corta a la comunidad escolar mediante una exposición en el periódico mural o feria de lectura, donde los equipos compartan sus producciones textuales sobre el tema e inviten a otros grupos a interactuar con los textos producidos. |
| PROYECTO COMUNITARIO | Difusión de la Historieta corta sobre el proyecto entre las familias de la comunidad, vinculando los aprendizajes con la problemática “Trabajo infantil” mediante la distribución de textos informativos, lectura en familia o presentación en reunión de padres para sensibilizar sobre el tema. |
| PROYECTO PARCIAL DE AULA | |
| Los mensajes artísticos y la vida saludable |
| DESARROLLO DE ACTIVIDADES | |
| MOMENTO 1 | Pregunta detonadora: ¿Cuál es el último cómic o historieta que leyeron? ¿Saben que "Maus", una historieta sobre el Holocausto, ganó el Premio Pulitzer? La historieta puede hacer lo que ningún otro medio logra: contarnos historias complejas en pocas páginas, combinando palabra e imagen. ¿Qué historia les gustaría contar? Actividad vivencial: Se realiza la dinámica "Historia en 6 cuadros": cada estudiante dibuja en 6 viñetas un momento de su día (llegar a la escuela, una clase, el recreo, volver a casa). Sin palabras, solo imágenes. Después intercambian hojas con un compañero: ¿se entiende la historia? ¿Qué elementos visuales la hacen clara? Se introducen los principios básicos del cómic. Dato impactante: Gabriel Vargas, creador de "La familia Burrón", dibujó ininterrumpidamente desde 1948 hasta 2008: 60 años contando la vida del barrio mexicano. Más de 4,500 entregas semanales. Cuando murió, los diarios nacionales le dieron portada: un dibujante de historietas se había convertido en el cronista más fiel del México popular. |
| VINCULACIÓN | CAMPO FORMATIVO: Consultar el libro de texto de la Colección Nanahuatzin, primer grado de Telesecundaria. Revisar el tema correspondiente al proyecto en el índice del libro. • Para la vinculación transversal, consultar los libros de los demás campos formativos en las secciones relacionadas. |
| ESTRATEGIA NACIONAL: CONVIVE - Eduquemos para la Paz — Vinculada con la problemática “Trabajo infantil” que afecta a la comunidad escolar. • Programa Nacional de Lectura y Escritura. • Estrategia Nacional de Lenguas. • Programa de Fomento a la Lectura. |
|
| MOMENTO 2 | PLANEACIÓN |
| PLANEACIÓN | Los estudiantes se organizan en 5 equipos para crear una historieta corta con propuestas: Equipo 1 — Identificación del tema y mensaje: Retoman el decálogo o las propuestas del proyecto anterior (o eligen un tema nuevo: salud, violencia, medio ambiente). Definen el mensaje central de la historieta y el público objetivo (compañeros, familias, comunidad). Equipo 2 — Personajes y guión: Crean 2-3 personajes con nombres, características visuales y voz propia. Escriben el guión en formato tabla: número de viñeta, escena (qué se ve), diálogo (qué se dice), notas. Mínimo 8 viñetas, máximo 12 para mantenerla corta y potente. Equipo 3 — Storyboard (boceto): Dibujan el storyboard: cada viñeta en borrador rápido con composición, planos, ángulos. Deciden transiciones entre viñetas. Ajustan ritmo narrativo. Equipo 4 — Arte final: Transforman el storyboard en arte final. Definen el estilo (línea clara, manga, cartoon), técnica (dibujo a mano, digital), uso de color o blanco y negro. Pulen detalles: bocadillos legibles, onomatopeyas, tipografía. Equipo 5 — Publicación y difusión: Diseñan el formato final (tríptico, pliego doblado, digital). Reproducen copias (fotocopiadas o impresas) o la versión digital. Plan de difusión: reparto en salones, publicación en corchos, subida a redes escolares. |
| FECHA | _____________
Esto es una muestra. La planeación completa cuesta $40. Lo que sigue: 5 sesiones desarrolladas · 15 momentos con su tiempo · 285 minutos de clase planeados · 3 criterios en la rúbrica · Adecuaciones para barreras de aprendizaje. |